张大千在第二阶段，追求唐代风格，在这幅红拂女图画上表现得淋漓尽致。
不仅是人物是唐代人物，连笔法也是唐代的笔法。这是工笔画，相对大千以后的泼墨画来说，自然更加讲究线条的流畅，以及对于人物细节的渲染。
“不管这画是真迹还是仿品，但是我们应该清楚，首先是有原本，才可能出现复制品。所以也可以肯定，大千肯定画过这样的画，而不是什么臆造品。”
看见方明升点头之后，王观才仔细评点起来：“那么我们现在就可以看出来，大千在红拂女中，大量运用了唐代圆润劲健的铁线描，然后针对不同的物象，变化线条的粗细和色彩，以便传达不同的质感。”
“画中所有的轮廓线都经过至少二次的勾勒，例如人物肌肤是先勾墨线再迭红线，衣带、披风的花纹则先勾墨线再勾泥金等等。这种精致的线描法并不强调快捷奔放的技巧，却让各种物象更加立体与凸出，也让画面更有高古的气氛。”
需要感谢周老，如果不是他老人家的悉心指点，王观现在也不可能说得头头是道。
“脸型像一颗鹅卵，轮廓紧饬而圆润。肤色粉嫩匀净，眉毛修长弯曲，再加上樱桃般的小嘴，这分明就是唐代白居易长恨歌中的芙蓉如面柳如眉之美。当然，更是唐画的典型代表，一种十分丰腴的美感，说明当时社会十分富足，所以才有这样的气息。”
此时，王观继续说道：“不过，由于刻画的是侠女，自然不可能像是唐代画家笔下的贵妇人一样雍容华贵，充满了空虚寂寞冷的慵懒气质，而是显得英气勃发，十分矫健。”
“说起来，这也是一大突破。毕竟在清代以降，画家笔下的仕女，多半是病态林黛玉型的美人。到了民国以后，有识之士感觉这样不好，想要有所改变。所以大千大胆地突破其中的局限，成功塑造红拂女这样的形象。”
说话之间，王观也有几分感叹：“为什么人家会成为赫赫有名的大画师，其中的原因无非是创新求变而已。从仿古师古，再到自成一家，最终开创一个流派，这才是画坛巨匠。”
“王观呀，大千很厉害，这个不用你说我也知道。”
然而，方明升却有几分不耐烦了，直言不讳道：“我现在想知道的是，这画到底是大千的真迹，还是谭敬、汤安制作的仿品？”
“庸俗。”王观随口道，自然是在说方明升。
听到这话，旁边的米掌柜顿时被吓着了，小心肝砰砰直跳。他可是明白方明升的可怕，平时小心讨好，就怕有什么得罪的地方。然而万万没有想到，王观敢这样“不敬”，难道不怕倒大霉？
实际上正如米掌柜所料，他小心翼翼抬头看了眼，只见方明升眉头一皱，显然是生气了。然而情况又出乎他的意料，方明升居然忍了下来，反问道：“我怎么庸俗了？”
“不看画得好不好，只顾是不是真迹，不是庸俗是什么？”
此时，王观理直气壮道：“就算东西是仿品，只要仿得水平很高，反正已经过去几十年，也具有一定的收藏价值，直接买回去你也不亏。要是东西是真迹，然而画得一般，属于敷衍了事的作品，那收藏起来又有什么意思？”
“所以在真正的收藏家看来，作者的名气，以及东西的真伪，那只是一个参考，最重要的还是作品的本身质量。”
说话之间，王观鄙视道：“你自己扪心自问，想买这件东西，到底是图它的什么？”
“呃……”
一时之间，方明升哑口无言。总不能直接说，图它是张大千的画，而且价格不菲，所以拿出去倍有面子吧。
“这小子什么来头，劈头盖脸一番痛斥，居然没让方明升恼羞成怒？”
米掌柜心里嘀咕起来，非常的迷惑不解。不过察觉方明升的尴尬，他立即站起来解围，笑呵呵说道：“这位贵客的话真是说到我心坎上了，这画是真的好，不过到底好在什么地方，我也不是很清楚，不知道贵客能不能继续指点一二？”
“人物外型、神情姿态、画面构图、色彩安排等方面，我也不用多说了，我觉得最妙的地方却是红拂女的身段。”
王观从善如流，由衷赞许起来：“如果你们仔细观察，就可以发现红拂女的体型左右十分对称，又让倾斜的上身和弯曲的长裙连成修长的弧线，不但冲破对称构图的呆板，也烘托出女性优美的姿态。”
“据我所知，大千先生是个京剧迷，估计就是在京剧之中得到启发，这才构思出红拂女这个类似京剧花旦在舞台上亮相的身段。漂亮，太漂亮了。”