这不可能!
开头短短几分钟,影评人放映会的气氛就变了,罗佩、伯恩、普格、达吉斯等人脸上都有了惊讶,以及一种兴奋,每多过一分钟,这份兴奋就多重一分。
这部电影的品质似乎……超乎预想的高!
各方面都太高了!
明快有趣中,银幕上已经初步交待出胡佛家的状况,演员们已经构建了角色,汉克斯不再是汉克斯而是理查德,罗伯茨不再是罗伯茨而是谢丽尔,其他演员也都这样,越放映,越惊艳。
“斯坦-格罗斯曼来过电话吗?”理查德匆匆进了厨房,谢丽尔在准备晚餐,两人各说各事,压抑着一股焦躁。谢丽尔叫着迪怀恩帮忙出去了,理查德检查留言机,辛迪兴奋的唧喳声响起,他失望地大喊,烦恼地关掉,小声地咒骂:“该死的。”
理查德打电话找斯坦问出版他的成功法则的进展,却联系不到对方本人。回了来的谢丽尔问到底怎么情况?理查德更有些烦躁带无奈的说:“你就少操心这件事了,好吗?”谢丽尔懒得管的不理他,继续做沙拉。
两人的演绎真棒!影评人们眼中的神采都变得不同,汉克斯和罗伯茨的首度银幕搭档,也出奇的好!
因为他们演出了灵魂,只是这一会儿,已经塑造出各自角色的烦恼和疲倦,合起来则是一对似在破裂边缘的冷淡夫妇,但她对他的关心、他对她的关心的压力、他们对家庭的在乎,又都可以看得见。
能有这种效果,源于多个方面,剧本写得好,导演拍得好,演员演得好。
这一点让罗佩非常意外,一直以来评论界对lms有着一大疑虑,它是不是明星堆彻片?叶惟这小子导演能不能指得动那些明星巨星老江湖?还是由得他们本色演出就算了?
罗佩和节目搭档罗杰-艾伯特私下打了个赌,艾伯特押了可以,他觉得不行……
现在,就在影片开头,已经显现出答案的身影。
奥利弗、理查德、迪怀恩、爷爷、谢丽尔、弗兰克,六个人物都在出场场景中就得到了鲜活的展现,接着不断地加深,构成了一个危机涌动的怪异的家庭。
布莱斯林、汉克斯、达诺、阿金、罗伯茨、罗斯,不管大人小孩,他们在叶惟的导演下,都以一种巅峰水平在表演,跟本色演出沾不上边。他们要么像在爆发,要么给人耳目一新的感觉,他们入了戏!
“我输了。”罗佩心说着瞥了瞥旁边的艾伯特,艾伯特的老脸正露着玩味的笑,罗佩又心道:“是的,我输得好。”
3116家影院的lms放映场,不时就会响起一阵轻笑,观众们看得很开心,很多人是汉克斯的影迷,也很多人是罗伯茨的影迷,他们此时都没有失望,看上去真好!叶惟的影迷粉丝们更没有失望,到现在就一个词,好看!
中国剧院首映礼,艾玛笑得尤为大声,冲淡了郁闷,她知道姑妈和汉克斯首场戏的第一条就被他喊ng。看看姑妈现在笑的,我说了吧,加盟这个项目准没错!那家伙就是个天才!
与此同时,汉克斯也在笑,对自己的这次演出很满意,丽塔等人看了也说有突破,他在惟格的电影中焕发出久违的新活力。
舞台剧是演员的,电影是导演的,在电影里从来没有“演员演得好只因为自己演得好”这回事,导演的作用才是最大。
不只是在片场导戏,是整部电影呈现出的观感,掌握在导演的手中。
从解析剧本起,到各方面的筹备设计、场面调度、后期制作,可以说是叶惟一手描绘建造出来的,其他人都是在执行,在他给出的蓝图中去创作。
在克劳蒂亚-普格看来,lms的观感太棒了,一种写意的精细,一种质朴的华丽。叶惟还真的不含糊!也许普通观众看过去只是普通的一帧画面,却其实帧帧充满着用心。
这让影评人们兴奋,这让内行人们惊艳,这让所有的观众们看着感到是那么舒服。
越识货的人,越是感觉赏心悦目,一帧都舍不得错过,简直是帅呆了!
看着试看dvd的史蒂文-索德伯格十分震惊;同样看着试看dvd的乔治-卢卡斯有点目瞪口呆。
这场e!
如果是以《十一罗汉》知道索德伯格,大概不认为他跟文艺沾什么边,但看过《永不妥协》、《毒品网络》就绝不会再那么认为。如果是以《星球大战》系列知道卢卡斯,也许觉得他除了科幻什么都不懂,但看过《美国风情画》就绝不会那么觉得。
“一个青少年导演能有这样的掌控力、大局观、审美和调度……”索德伯格真是服了,自己拍《性、谎言和录像带》时多少岁来着?25岁?还没拍得有这么好。
看看那些道具设置、美术设计、服装化妆等技术!每个场景都令人拍案,像奥利弗看的录像赞美小姐们表现浮夸,像盥洗室的蜘蛛网和墙贴,像厨房冰箱上的宝丽来合影照……
像略显粗硬的暖色调,像奥利弗的衣饰是多种颜色搭配,显出孩童的活泼,弗兰克和迪怀恩是几乎全白色,显出他们的沉闷病态,爷爷是老年的深色却有着不驯的嬉皮风,理查德故作上流成功人士,谢丽尔无暇装扮的憔悴……
这些固然有美工和造型部门的功劳,但如果没有导演担当总指挥,做好阐述、提出要求、作出决定,他们做不到这些。
这不是散乱的,这是统一的,表演、美工、造型、摄影、配乐……一块块拼图形成了观感。
叶惟有没有做导演工作?看了电影懂电影的都知道不必多说,所有这些全是明证,他做到了极致。真像一棵挂满礼物的巨型圣诞树,一份又一份的礼物被拆开,却还是有!
索德伯格很感慨,每得到一个,都一下激动,这电影,真好。